Crni kvadrat: vjerovati ili znati? 2. dio
Malevičeva legendarna slika nesvjesno plaši mnoge. Napokon, ja se, gledatelj, bojim onoga što ne vidim. I ne vidim crni kvadrat, za mnoge vizualne ljude to je slijepa točka. Kako je samo jedna neobična slika mogla promijeniti stvarnost? Kako Crni kvadrat definira naš život danas?
… Sjajna slika nema oblik.
Tao je skriven od nas i nema ime …"
Lao Tzu. Tao Te Ching
Kraj slikanja: crno-bijelo. 1. dio
Aleksander Benois Kazimiru Maleviču:
- Crni kvadrat u bijelom okruženju nije jednostavna šala, niti jednostavan izazov, … to je jedan od činova samopotvrđivanja tog početka, koji ima svoje ime gnusoba pustoši i koji se hvali da je ponosom, arogancijom, gaženjem svega što voli i nježno odvest će sve do smrti. [jedan]
Kazimir Malevich:
- Kad nestane navika svijesti da na slikama vidi sliku kutova prirode, Madone i besramnih Venera, tada ćemo samo mi vidjeti čisto slikovito djelo. Preobrazila sam se u nulti oblik i izvukla se iz bazena smeća akademske umjetnosti. [2]
Alexandre Benois:
- Gospodin Malevich vrlo jednostavno govori o nestanku navike svijesti vidjeti slike na slikama. Ali znate li što je to? Napokon, ovo nije ništa drugo nego apel na nestajanje ljubavi, drugim riječima, onaj vrlo zagrijavajući princip, bez kojeg smo svi predodređeni da se neizbježno smrznemo i propadnemo. [3]
Malevič:
- Ali kakva toplina ima veze s kreativnošću … Unatoč činjenici da je vaš "sajam" zabavan i vruć, ali zašto nema kreativnosti? … I na mom trgu nikada nećete vidjeti osmijeh preslatke psihe. I nikada neće biti madrac ljubavi. [četiri]
U umjetnosti je potrebna istina, ali ne i iskrenost. [pet]
Nikada nije bilo takvog dijaloga između oca suprematizma Kazimira Maleviča i profinjenog grafičara, čelnika kreativne udruge "Svijet umjetnosti" Alexandera Benoisa. Međutim, to se lako može sažeti iz kontroverze koju su vodili u člancima i pismima.
Suprematizam Kazimira Maleviča bio je nova pojava bez presedana. Međutim, bilo ga je teško razumjeti i procijeniti, jer su kriterije ocjenjivanja razvili Malevich i drugi umjetnici iz njegovog kruga mnogo kasnije. Nakon toga pretvorili su ove kriterije u koherentnu znanstvenu teoriju i pedagošku metodologiju za podučavanje univerzalnih stvaratelja: umjetnika, dizajnera, arhitekata.
U međuvremenu je netko "Trg" doživljavao kao proročanstvo, dok je netko vidio znakove propadanja i degradacije umjetnosti.
Benoit je, kao i mnogi drugi, ostao Malevićev protivnik cijeloga života. A ta je nesklonost bila više od pukog bijesa ili profesionalnog neslaganja. Na trgu je vidio ubojicu kulture i umjetnosti kao provodnika moralnih vrijednosti.
Pristup sistem-vektor omogućuje nam da shvatimo zašto je došlo do takvog nepomirljivog nesporazuma i neprijateljstva između dva gospodara.
Što osobu čini umjetnikom?
Vizualni vektor nastoji upoznati svijet kroz vizualne slike. Psihičko vlasništvo vizualnog vektora očituje se na fizičkoj razini nadosjetljivim očima. Takve oči omogućuju ne samo hvatanje suptilnih nijansi boje i tona, već i trenutno i točno prepoznavanje slika.
Što umjetnika čini umjetnikom? Sposobnost vizualnog razmišljanja. Vizualna periferija akumulira informacije i pretvara ih u kompaktni, prostrani oblik slike. Želja da ih prenose bojama na platnu također je svojstvena vlasnicima vizualnog vektora. A činjenica da umjetnik ima analni vektor omogućuje mu da savlada tehniku slikanja, da radi rukama, da postane profesionalac, majstor svog zanata.
Kazimir Malevich, Alexander Benois, kao i svaki drugi umjetnik, posjedovao je analno-vizualni ligament vektora. Razvijeni vizualni vektor, prisutan u oba umjetnika, obdario ih je maštom i maštovitom inteligencijom. Analni vektor omogućio je obojici da postanu majstori svog zanata: baš kao i Alexander Benois, Malevich je besprijekorno savladao klasični realistički stil slikanja.
Međutim, Kazimir Malevich, osim vizualnog, imao je i zvučni vektor. To znači da je bio vlasnik dvostruke, apstraktno-figurativne inteligencije.
O čemu se radi u umjetnosti? Vrijednosti vizualne mjere
Što je čovjeka učinilo muškarcem? Zakon i kultura.
Primarno ograničenje ljudske životinjske prirode je zakon koji nastaje razvojem dodatne želje u vektoru kože. Sekundarno ograničenje nagona životinja humanističko je u kulturi.
Kulturu kao ograničenje neprijateljstva stvorila je kolektivna koža-vizualna žena. Zahvaljujući njoj, tijekom evolucije cijelo čovječanstvo dobilo je priliku naučiti veliki osjećaj duboke empatije i empatije za drugoga. Moralna ograničenja u kulturi nastaju kroz senzualnost i suosjećanje. Vlasnici vizualnog vektora svojim primjerom uče sve da suosjećaju, da iskustva drugog osjećaju kao svoja.
Formiranje umjetnosti kao kulturnog alata potječe iz draguljarskog posla. Zlatar u ranom društvu bio je i jest do danas analno-vizualni čovjek, a to je njegova sekundarna specifična uloga u kulturi.
Analno-vizualni muškarci, razvijeni u njihovim svojstvima, stvorili su umjetnost kao način popularizacije kulture, izražavanjem humanističkih ideja vizualnim slikama, prenoseći te nizove slika između generacija da bi stvorili humanističku osobnost, odnosno nesposobnu nanijeti štetu drugom.
Za analno-vizualnog umjetnika Alexandera Benoisa, odsutnost slike i zapleta na slici podsvjesno se osjećalo kao odsutnost predmeta zbog kojeg se može iskusiti ljubav, a koji se može suosjećati.
Slika bez slike za vlasnika vizualnog vektora ružna je slika. Takvo djelo ne tvori humanističke slike i ne donosi vrijednost za vizualnu mjeru.
„Crni kvadrat“kao izvor praznovjerja
Specifična uloga vlasnika vizualnog vektora je dnevna straža jata. Život čopora tijekom dana ovisio je o budnosti njegovih očiju, o sposobnosti razabiranja i prepoznavanja opasnosti. Sve što se ne može prepoznati i prepoznati kao vizualna slika može duboko uplašiti vizualnu osobu.
Za neke vizualne ljude "Crni kvadrat" do danas je poput crne mačke. Za neke je to samo životinja, ali za prestrašenog gledatelja - izvor praznovjerja.
Malevičeva legendarna slika nesvjesno plaši mnoge. Napokon, ja se, gledatelj, bojim onoga što ne vidim. I ne vidim crni kvadrat, za mnoge vizualne ljude to je slijepa točka. Ne mogu ga identificirati sa svojim senzorom. Stoga im slika može izazvati nesvjestan strah i odbijanje.
Međutim, za mnoge, a prije svega za ljude sa zvučnim vektorom, Crni kvadrat neiscrpan je izvor inspiracije.
Ali što se tu ima gledati? On je ništa, nije živ! Da, nije živ. I zato on nema imidž. To je apstraktna veličina - poput broja u matematici. Na pitanje: "Koliko će 2 + 3" djeca ponekad odgovoriti pitanjem: "2 što + 3 što?" Nije važno što je - u svakom slučaju bit će 5. Apstrakcija kategorija, idealan "čisti" sastav, sklad čistih boja i oblika - bit suprematizma. Formalni sastav trajna je kategorija. Slika i crtež su promjenjivi. Možete uzeti formalni sastav i, koristeći njegovu plastičnu osnovu, prikazati bilo koju sliku i radnju. Svaka izvanredna žanrovska slika uvijek se temelji na snažnoj formalnoj kompoziciji.
Pitanje što predstavlja crni kvadrat jednako je neprimjereno kao i pitanje o čemu se radi u glazbi. U suprematizmu su, kao i u glazbi, važne kombinacije zvukova, trajanje nota, pauza, dimenzija, sklad, disonance. Suprematizam i glazba utječu na dušu, zaobilazeći figurativni sloj.
Trg ne predstavlja ništa. Apsolutno ništa. Nulti oblik. I tu se kriju inovacije. On je formula svih boja i oblika. Ako pomiješamo tri osnovne boje u jednakim omjerima, dobivamo crnu boju. Ako pomiješamo tri svjetlosne zrake, dobivamo bijelu svjetlost. Val je bijel, čestica je crna. Boja je gusta i materijalna, svjetlost je suptilnija, nematerijalna. Ako počnemo rotirati kvadrat, vidjet ćemo križ, ako ga okrenemo još brže, križ će se pretvoriti u krug. Otkrivši to, Malevič je stvorio još dvije "formule", a kvadrat se pretvorio u triptih: "Crni kvadrat", "Crni križ", "Crni krug".
„Svijet je kao senzacija izvan slike ideje bit umjetnosti.
Kvadrat nije slika, poput gumba ili utikača nije aktualan.
Suprematizam je samo nova metoda znanja čiji će sadržaj biti ova ili ona senzacija. " [6]
Čemu teže zvučno-vizualni apstraktni umjetnici? Umjetnik istraživač
“Ispostavilo se, kao da ne možete četkom dosegnuti ono što možete olovkom. Ona je razbarušena i ne može doprijeti u vijuge mozga, pero je oštrije."
K. Malevich "Svijet kao neobjektivan" [7]
Vektor zvuka je dominantan i ima najveći volumen želje. Duboko prodrijeti, preko granice, kroz površinu, spoznati skriveno, shvatiti opće načelo, zakone svemira - to su želje vektora zvuka. Te su želje natjerale Maleviča da napusti postojeći, profinjeni jezik europskog slikarstva. Kao pravi znanstvenik zvuka, postao je pionir, stvorio vlastiti slikovni jezik, krenuo od nule, ne oslanjajući se na stari sustav.
Ovaj novi slikovni jezik omogućio je izražavanje skrivene suštine slike, koja se do tada gubila iza veličanstvenih oblika fizičkih ljuski predmeta. Čista kompozicija bez vizualne slike.
Koji su svi elementi kojima se teži u bilo kojem sastavu? Prema ravnoteži. Koji je od tri najjednostavnija oblika (trokut, krug, kvadrat) najuravnoteženiji? Naravno, kvadrat! Napokon, sve su mu strane jednake. Kvadrat je geometrija psihe vlasnika analnog vektora. Analni vektor fenomenalno je pamćenje, analitički um, sposobnost podučavanja i učenja, a u kombinaciji s gornjim vektorima, zvučnim i vizualnim, ovo je znanstveni način razmišljanja, istraživački talent.
Kazimir Malevich bio je tvorac u najširem smislu riječi: istraživač, filozof, znanstvenik. Napisao je članke o prirodi umjetnosti, eksperimentalno otkrio i dokazima potvrdio zakone kompozicije, proučavao učinak boje i oblika na ljudsku psihu.
Vidjeti jedinstvo u vanjskoj raznolikosti, otkriti opće, prirodno iza određenog, odbaciti slučajno i prepustiti suštinu samo je vlasnik apstraktnog intelekta. Ovaj se istraživački pristup ponovno pojavljuje u umjetnosti prvi put nakon renesanse. Malevich je umjetnik-istraživač, koji po mjeri nije inferioran u odnosu na Leonarda Da Vincija.
Slikanje se nije dužno baviti opisom: "ovo je stolica - oni sjede na njoj, ovo je stol - za njom jedu." Ona ima pravo izraziti bit u apstraktnim univerzalnim kategorijama. Takva formalna kompozicija može lako postati i žanrovska (predmetna) slika i crtež za tkanine, oblike keramike ili element sučelja i može se bez problema stvarati beskrajan broj puta. U konačnici nije platno s nanesenom bojom ono što postaje jedinstveno, već kompozicijska bit, umjetnikova misao. Svestranost stvara mogućnost prijelaza od rukotvorina do transportera, ka tehnološkom i masovno ponovljivom.
Umjetnost je elitistička, masovna kultura - cirkulacija - ima puno širi utjecaj, ima je svugdje, u svakom domu. Masovna umjetnost oblikuje život ljudi. K tome je privučen Malevič. Suprematizam je nazvao teorijom života, a svoje teorijske studije - slikovnom mikrobiologijom.
Jedno od područja njegovog djelovanja, na kojem su on i njegovi studenti bili angažirani u GIHUK-u, je teorija viška elementa. Prikupili su opsežnu bazu dokaza i doveli teoriju viška elementa na razinu punopravnog znanstvenog koncepta. Malevich je vjerovao da svako novo razdoblje u umjetnosti prodire u stari plastično-izražajni sustav novi element, atom stvaranja oblika. Ona poput virusa pušta korijene u starim oblicima, uzrokuje mutacije i potpuno mijenja plastičnu strukturu umjetnosti. Na primjer, oval se ukorijenio u zaobljenim, simetričnim oblicima renesanse i pojavila se barokna estetika.
Malevich je želio, koristeći ovaj koncept, stvoriti metodologiju za upravljanje umjetničkom praksom, tražeći priliku da minimalizira umjetničku subjektivnost. Pokušao je jedan od najtajanstvenijih i najkontroliranijih procesa - proces kreativnosti - učiniti tehnološkijim, neovisnim o subjektivnim unutarnjim stanjima umjetnika i rezultatom kreativnosti - predvidljivim. Tražio je način da regulira slikarsko ponašanje, baš kao što liječnik propisivanjem lijeka regulira stanje pacijenta.
Formalni sastav i dalje je osnova za obuku dizajnera, kako u Rusiji, tako i u Europi. Napokon, svestranost i proizvodljivost nemoguće je bez apstrahiranog razumijevanja izražajne suštine oblika i boje. Malevich i njegovi suradnici radili su na tome da nam daju jasnu tehnologiju kreativnosti i univerzalne kriterije za procjenu ljepote. Više nemamo pravo zbunjeno dizati ruke na pitanje "Zašto se tako crta?" Imamo uporište - osnovu formalne kompozicije, koju je razvio Kazimir Malevich.
Težnje zvučnog vektora oblikovale su od Maleviča svestranog umjetnika: istraživača, filozofa, znanstvenika. Napisao je članke o prirodi umjetnosti, eksperimentalno otkrio i dokazima potvrdio zakone kompozicije, proučavao učinak boje i oblika na ljudsku psihu.
Vidjeti jedinstvo u vanjskoj raznolikosti, otkriti opće, prirodno iza određenog, odbaciti slučajno i prepustiti suštinu samo je vlasnik apstraktnog intelekta.
Ovaj se istraživački pristup ponovno pojavljuje u umjetnosti prvi put nakon renesanse. Kazimir Malevich je umjetnik-istraživač, koji po mjeri nije inferioran u odnosu na Leonarda Da Vincija.
Kako je samo jedna neobična slika mogla promijeniti stvarnost? Kako Crni kvadrat definira naš život danas?
Pročitajte nastavak Inteligencija na kvadrat: crni kozmos apstraktnog mišljenja. 3. dio
[1] A. N. Benoit. Posljednja futuristička izložba. 1916
[2] K. S. Malevič. "Od kubizma i futurizma do suprematizma" Sabrana djela u pet tomova, M, Gilea, 1995, v.1, str.35
[3] A. Benois. "Govor", 1916
[4] K. S. Malevich 2004. T.1. Str.77.
[5] Malevič 2004., svezak 1. P. 150
[6] Iz pisma K. Malevicha K. Rozhdestvenskyju, 21. travnja 1927., Berlin.
[7] K. Malevič. Sabrana djela u pet tomova, svezak 2, Moskva "Gilea" 1998
