A + A - H = Anna, Amedeo i Nikolay
U Parizu, u maloj ulici Rue Delambre u četvrti Montparnasse (Planina muza), nalazi se mnogo hotela nazvanih po poznatim francuskim pjesnicima i umjetnicima s početka 20. stoljeća. Za one koji nisu upoznati s francuskom poezijom, ime hotela Apollinaire neće vam ništa reći, ali nemoguće je proći pored VillModiglianija, a da se na plakatu ne primijeti crtež s karakterističnim oblinama silueta linija mlade Ane Ahmatove. cijenama.
Pokazao bih vam, ruglo
I miljenik svih prijatelja, Carsko Selo vesela grešnica, Što se dogodilo s vašim životom.
A. Ahmatova
U Parizu, u maloj ulici Rue Delambre u četvrti Montparnasse (Planina muza), nalazi se mnogo hotela nazvanih po poznatim francuskim pjesnicima i umjetnicima s početka 20. stoljeća. Za one koji nisu upoznati s francuskom poezijom, ime hotela Apollinaire neće vam ništa reći, ali nemoguće je proći pored VillModiglianija, a da se na plakatu ne primijeti crtež s karakterističnim oblinama siluetnih linija mlade Ane Ahmatove. cijenama. Iznad ulaza u hotel, zamašan potpis Modiglianija, dvorište s fontanom izaziva asocijacije na Italiju, Amedeovu domovinu, a na zidovima su kopije njegovih djela. Puno govori o umjetniku, iako sam maestro, najvjerojatnije, nikada nije bio u ovoj zgradi.
Od hotela Villa Modigliani na ulici Delambre, bulevari Montparnasse i Raspail nalaze se na nekoliko koraka od bulevara, koji poput dvije rijeke teče oko drevne građevine nalik brodu. U prizemlju ove kuće nalazi se poznati pariški kafić "Rotunda", čiji je vlasnik, prema legendi, Modigliani ponekad plaćao svojim skicama i skicama na salvetama.
Početkom prošlog stoljeća "Rotunda" je postala klub, utočište, okupljanje napola osiromašene međunarodne češke, koji su u Pariz došli studirati slikarstvo s velikom željom za slavom i priznanjem. Bilo joj je suđeno da odredi putove umjetnosti novog stoljeća, dajući svijetu Picasso, Apollinaire, Malevich, Chagall, Cocteau, Rivera i mnoge druge umjetnike, pjesnike, književnike. Nisu svi preživjeli starost, a samo su se neki obogatili.
Da su siromašni umjetnici, koji su se kasnije proslavili i prodavali, bili sretni i bogati u prvoj polovici svog kreativnog života, ne bi stvarali svoja remek-djela. Svijetom vlada glad, još više umjetnost.
"Oboje smo zalutali u lažljivu zemlju i gorko se kajemo …"
Anna Ahmatova
Mladost Ane Ahmatove i Nikolaja Gumiljova pala je na najsvjetlije, ali najkraće razdoblje procvata ruske umjetnosti - Srebrno doba. Nijedna kultura ne poznaje takvu plejadu nadarenih pjesnika i pjesnikinja s tragičnom sudbinom, ne može ih se naći ni u jednoj zemlji na svijetu.
Činilo se da je nakon duge stagnacije priroda izdašnom rukom izbacila u ruski svijet ogroman broj ljudi sa zvučnim vektorom i kombinacijom uretre i zvuka, dajući im priliku da se sublimiraju u svojim svojstvima, stvarajući neponovljiva djela u književnost i umjetnost.
Ovaj ugrušak raznolikog iridiscentnog talentiranog pigmenta naslikao je čitav svijet suptilnim dramatičnim potezima, imajući strašan utjecaj na cjelokupnu svjetsku kulturu, postajući njezin standard, dajući mu novi ritam, novu geometriju zvuka u avangardnom slikarstvu i poeziji.
"I shvatio sam da sam zauvijek izgubljen u slijepom prijelazu prostora i vremena …"
Nikolay Gumilev
Sudbina je okupila Ahmatovu i Gumiljova u Carskom Selu. Mlada Ahmatova bila je nevjerojatne neklasične ljepote, imala je „strogo lice novaka iz starovjerskog skita. Sve su značajke preoštre da bismo lice nazvali lijepim “(Vera Nevedomskaya. Memoari).
Poklonik Oscara Wildea, mladi pjesnik Nikolaj Gumiljov, iz romantičnih je motiva odlučio da mu se u životu treba uzdići zvijezda neke nevjerojatne, sveobuhvatne ljubavi, nužno dramatične. Nisam morao dugo čekati. Kad je napunio 17 godina, upoznao je četrnaestogodišnju Anu Gorenko, buduću veliku pjesnikinju Anu Ahmatovu.
Znam ženu: tišina, gorki umor od riječi
Živi u tajanstvenom treperenju
Njenih raširenih zjenica.
Njezina je duša željno otvorena
Samo limenoj glazbi stiha, Pred životom dolnim i radosnim Oholi
i gluhi.
Nikolay Gumilev
Nikolaj Stepanovič pet ili šest puta daje sazrijeloj djevojci ponudu da postane njegova supruga, ali dobiva odbijenicu nakon odbijanja. Je li Gumiljov vizualizirao tu ljubav prema sebi, je li svoj cilj htio postići na način poput kože ili ga je vodila analna tvrdoglavost? Želje za polimorfima su višeslojne i pružaju sistemskim biografima široko polje za istraživanje svih zamršenosti uzroka i posljedice. Na ovaj ili onaj način, ne uspijevajući dobiti ruku Ane Gorenko, odlazi u Pariz, gdje odlučuje počiniti samoubojstvo. Počiniti samoubojstvo nije bila želja njegovog zvučnog vektora, to je bila banalna vizualna ucjena. Promijenio je mišljenje o utapanju u prljavoj Seni: to bi izgledalo potpuno neromantično, pa je Gumiljov otišao na Azurnu obalu, gdje je francuska policija spriječila provedbu njegovih samoubilačkih planova "u životu", zamijenivši mladog ruskog pjesnika sa skitnica.
Rastužen takvim neuspjehom, Nikolaj Gumiljov vraća se u Pariz, ali misli o samoubojstvu ne napuštaju ga. To je također pomiješano s tvrdoglavom analnom željom da se tvrdoglava djevojka objesi psihološkim sidrom: "Molim vas da krivite za moju smrt …"
Tada se odluči otrovati i to ne negdje u zagušljivom potkrovlju, već javno, na svježem zraku u Bolog de Boulogne. Gledatelju je potrebna publika, trovanje u Boulogne Bois-u je poput postavljanja ruku na sebe u parku kulture i rekreacije. Nesretno samoubojstvo brzo je otkriveno i oživljeno. Srećom, otrov još nije stigao iskazati toksični učinak.
"A žena koja je dobila, iscrpljena u početku, uživamo …"
Nikolay Gumilev
Uplašena takvim preokretom stvari, Anna Gorenko, nakon još jednog prijedloga, pristaje postati Gumilyovljeva supruga. Oduševljeni mladoženja umjesto priprema za vjenčanje nekoliko mjeseci bježi u Afriku. Na kraju su se vjenčali 25. travnja 1910. "Udajem se za prijatelja iz mladosti", napisala je Ahmatova svom rođaku S. V. Steinu. "Voli me već tri godine i vjerujem da je moja sudbina biti njegova žena …"
Naselivši se nakon vjenčanja u imanju Gumilevih, s majkom Nikolaja Stepanoviča, u provinciji Tver, Anna Andreevna nije se osjećala sretno. “Šutjela je za stolom i odmah se osjetilo da je strankinja u obitelji svog supruga. U ovoj patrijarhalnoj obitelji i sam Nikolaj Stepanovič i njegova supruga bili su poput bijelih vrana. Majku je uznemirilo to što njezin sin nije želio služiti ni u straži ni u diplomatskom, već je postao pjesnik, nestao u Africi i doveo neku divnu suprugu, također piše poeziju, sve šuti. Ponekad hoda u tamnoj chintz haljini, poput sarafana, ili u ekstravagantnim pariškim zahodima …”(Vera Nevedomskaya. Memoari).
Krivnja je svojstvena ljudima s analnim vektorom. Nikolaj Stepanovič, samoubilačkom ucjenom, učinio je sve da ga uvede u Anninu nesvijest. Podlegla je ovoj provokaciji, vjerojatno odlučivši da će "izdržati i zaljubiti se". "Izdržalo" se čak 8 godina. Za prisilni brak to je poprilično puno. U to vrijeme par je dobio sina Levušku, budućeg poznatog etnologa, povjesničara i prevoditelja Leva Nikolaeviča Gumiljova. Sudbina sina bila je vrlo gorka, a odnos s majkom još gori. Analno-vizualno dijete, koje je do 16. godine odgajala njegova baka, majka Nikolaja Stepanoviča, nikada nije oprostilo Ani Andrejevni suzdržanost njezinih majčinskih osjećaja.
Međusobno nerazumijevanje, otuđenje majke i sina ocrtava se već dvadesetih godina. Tada je Leva jako volio svoju majku, trebala joj je nježnost, briga. Čekao ju je, svaki put kad je tražio da dođe barem za Uskrs i Božić. Za hladnoću Ahmatove krivio je samo sebe. Iz pisma Leve Gumiljova Pavelu Luknitskyju, krajem 1925. godine: "Mama mi nije pisala od mog dolaska, istina, nešto sam ispustio, a ona se razočarala u mene."
Ali Anna i Nicholas "očito se nisu zaljubili" od samog početka. Razumjeli su, u skladu sa svojstvima svojih analno-zvučno-vizualnih vektora, međusobno se poštovali i cijenili, ali među njima nije bilo strasti: „Bili smo prijateljski raspoloženi i međusobno smo dugovali puno. Ali rekao sam mu da moramo otići. Nije mi prigovarao, ali vidio sam da se jako uvrijedio …”Gumiljov, u to vrijeme već poznati pjesnik, s visoka je gledao na poeziju svoje žene, smatrajući njezinu poeziju hirom, jer je ženu uzeo za njegova supruga, a ne pjesnikinja. Vektor kože oba pjesnika stvorio je vidljivo natjecanje među njima, u čemu je prednjačila Anna Andreevna. Kreativna ljubomora na Annu i Nikolaja koristila im je, poboljšavajući kvalitetu stiha, istodobno uništavajući ionako krhke obiteljske veze.
Govoreći o ljubavi, Psihologija sustava i vektora Jurija Burlana dodjeljuje posebno mjesto mirisima i feromonima u odnosima između spolova. Samo putem mirisa ljudi na dubokoj životinjskoj razini mogu izgraditi svoje odnose, bez obzira u kojem smjeru se nose. Navika mirisanja partnera prigušuje seksualnu želju, a prisutnost zvučnog vektora čini osobu nespolnom. Atrakcija su feromoni koji mogu držati čovjeka na okupu do tri godine. Brak između Ane Andreevne i Nikolaja Stepanoviča bio je osuđen na propast od samog početka. Odnosi s Amedeom bili su u skladu s prirodnom privlačnošću analno-vizualnog umjetnika, kojeg je privukao Akhmatovin snop zvukova kože i zvuka.
"Nema očaja, nema srama, ni sada, ni kasnije, ni tada!"
Anna Ahmatova
Manipulacija pokušajima samoubojstva nije dodala šarm i simpatiju Nikolaju Stepanoviču u Anninim očima. Svaka žena, posebno s početka prošlog stoljeća, nastoji dobiti svoj dio endorfina, izražen u ravnoteži mozga kroz osjećaj sigurnosti i sigurnosti. Odakle taj osjećaj, a istovremeno ljubav prema osobi koja je opsesivno nagovara da se uda za nju, a ako odbije, u više navrata pokušava izvršiti samoubojstvo?
Stoga se uopće ne treba čuditi što Anna Andreevna tijekom medenog mjeseca u Parizu vodi poznanstvo sa osiromašenim umjetnikom Amedeom Modiglianijem, poznatim srcem. Razmjena feromona između umjetnika i pjesnikinje dogodila se tako brzo i intenzivno da je romantičari obično nazivaju ljubavlju na prvi pogled. Prirodno, također ne može bez vizualnog vektora. Poznato je da gledatelji svijet doživljavaju drugačije, jače, svjetlije, emocionalnije i obimnije.
Zrak samog Pariza opija Annu, a tu je i kafić Rotunda sa svojom poluludom kreativnom bohemom, gdje piju jaku arapsku kavu, nadajući se da će netko od slučajnih poznanika ili iznenada "bogatih" prijatelja koji su uspjeli prodati svog kuhara- d'œuvre, platite šalicu koju popijete, ponudite čašu ili dvije "neozbiljnog" vina Beaujolais Nouveau ili podijelite hašiš.
Anna se našla u Montparnasseu u samom središtu pariškog boemskog druženja, gdje se stvarala umjetnost nove generacije u siromaštvu, alkoholizmu i ovisnosti o drogama. Polovica stanovnika kafića Rotunda s Planine muza umrijet će od hladnoće, gladi i kroničnih bolesti. Ostatak će položiti glavu na zapadnu frontu Prvog svjetskog rata ili će se vratiti onesposobljeni, otrovani plinom, poput Apollinaire-a, kako bi izdržali još nekoliko godina u teškim mukama.
A u središtu cijelog ovog pariškog kaosa je čovjek u jarko žutom odijelu - Amedeo Modigliani, ne Španjolac, ne Talijan, već "toskanski princ", "potomak Spinoze" i "sin bankara", ako vjerujete njegovim riječima. Ali oni mu ne vjeruju, kao što ne vjeruju u njegovu "kraljevsku" pripadnost, unatoč unutarnjoj aristokraciji. Neponovljiv je zgodan, odvažan, nemoralan, senzualan. Gdje bi se estetski osjetljivi Gumiljov mogao natjecati s njim? Sve je počelo skandalom. Dvoje tvrdoglavih ljudi, Amedeo i Nikolaj, gotovo su se sudarili glavama zbog Ane. Jedan kao vlasnik i novi suprug, drugi kao umjetnik koji je pronašao svoju muzu.
“Da vidimo što će se razviti iz ove čahure. Možda umjetnik"
Iz dnevnika Eugenije Modigliani, majke Amedea
Za mladog južnjaka iz dobre obitelji Pariz se pokazao teškim testom, ponajprije zbog vlažne klime i nedostatka novca. Nakon nekoliko godina života u svjetskoj prijestolnici umjetnosti, Modigliani se od elegantnog, dobroćudnog i dobro odgojenog mladića pretvara u nabrijanog pijanca, zgužvanog i otrcanog. Talijanova djela u početku nisu bila kupljena, njegova je slika bila previše neobična. No čim su se njegove slike zainteresirale za posrednika iz Novog svijeta, koji je jeftino kupovao ekspresionističke radove za preprodaju prekomorskim kolekcionarima koji o umjetnosti nisu znali ništa, Amedeo je odmah odbio dogovor.
Da bi kupio duhan i hranu, crta znakove, zarađujući na analni način poštenim ručnim radom. Za svoje slike nije očekivao novac, novac ga je malo zanimao. Žudio je za priznanjem i slavom.
Upoznavanje Akhmatove kao modela doista će puno toga promijeniti u Modiinom radu. Pronaći će svoj vlastiti poseban stil u portretnom slikarstvu, pokazujući genijalnost u jednostavnosti linija i boja, stvarajući na platnima ljepote s izduženim proporcijama tijela i lica - "bilo časne sestre ili bludnice". "Zanima me ljudsko biće … lice je najveće stvorenje prirode …" - rekao je Modigliani.
Jednom se portretist Amedeo Modigliani gotovo potukao s kolegom iz zanata, slikarom pejzaža, dokazujući besmislenost prikazivanja prirode. “Nema krajolika. Samo je čovjek jedini mogući razlog za kreativnost … Mislim da je čovjek svijet koji ponekad vrijedi bilo kojeg svijeta , napisao je u jednoj od svojih poruka.
Anna Andreevna, koja je nesumnjivo imala ulogu u likovnoj umjetnosti tog razdoblja, reći će: "Pariško je slikarstvo jelo francusku poeziju." 15 Modiglianijevih crteža sa slikama Ahmatove, koje se dugo smatralo izgubljenima i pronađeno 1993. godine, svjedoče o njihovoj ljubavnoj vezi, iako je sama pjesnikinja tvrdila da je umjetnik nije izvukao iz života. Bilo kako bilo, ali, prema riječima stručnjaka, upravo je slika golišave pjesnikinje otvorila seriju poznatih Modiglianijevih ženskih slika, napisanih u golom stilu.
Pariška likovna umjetnost, koju su predstavljali nadareni umjetnici s analno-zvučno-vizualnim vektorima, prevladala je nad francuskom poezijom i zato što među tadašnjim Francuzima nije bilo pjesnika sa zvukom i uretrom. Nisu imali Aleksandra Bloka, Vladimira Majakovskog, Sergeja Jesenjina, Marinu Cvetaevu … uostalom, mokraćni vektor s bistrim zvukom može se razviti i sublimirati svojim svojstvima samo u Rusiji.
Genijalni egocentrizam
Slobodan sam. Sve mi je zabavno, -
Noću će muza odletjeti u utjehu, A ujutro će se slava vući uz
zveckanje preko uha pucketanje.
A. Ahmatova
Njezin fokus na sebe primijetili su svi njezini suvremenici. „Sad od Ane Ahmatove … Dugo smo razgovarali, a onda sam prvi put vidio kako strastveno, beznadno, sveobuhvatno voli sebe. Posvuda se nosi, misli samo na sebe - a druge sluša samo iz pristojnosti”, napisao je Korney Chukovsky u svom dnevniku u prosincu 1921. godine. Dječjoj spisateljici činilo se da Ahmatova misli na sebe. Zvukovichka Anna Andreevna, za razliku od Korneja Ivanoviča, koji je usmeno bio pričljiv, nije prezirao klevete i ogovaranja svojih kolega književnih djelatnika, zaista je bio zadubljen u unutarnji rad misli. Bilo koji inženjer zvuka usredotočen je na sebe, za njega je to prirodno, a pjesnik, ako je, naravno, pravi pjesnik, a ne usmeno-vizualna poezija, ne počinje zbunjivati i prskati svoje unutarnje stanje. Njegov um, dobro znajući"Iz onoga što smeće raste poezija", u stalnom je poslu, zauzet je brušenjem rima, jasnih i preciznih poput formula.
Ariadna Efron, kći Tsvetaeve i Sergeja Efrona, napisala je: "Marina Tsvetaeva je bila neizmjerna, Anna Ahmatova bila je skladna …" Neizmjernost Marine Tsvetaeve stvorena je kombinacijom vektora uretre i zvuka. Anna Akhmatova usklađena je kožnim zvučnim ligamentom s analnim, dajući joj određenu mekoću, suzdržanost i neljudsko strpljenje u svim kušnjama koje joj je sudbina pripremila.